miércoles, 29 de febrero de 2012

Superheroinas (5): Power Girl


No se mucho de esta superheroína de la DC, creo que es la prima de Superman o algo así, pero haciéndole un simple repaso creo que entenderéis mi interés por ella, ¿verdad?

Vuela, vuela, palomita. 
Un collage de sus modelitos que encontré por ahí. Supongo que alguno faltará.


Simplemente me pareció graciosa. 
Ella también las pasa canutas de vez en cuando.

lunes, 27 de febrero de 2012

Venganza (Taken, en el original)

Qui-Jon Jinn haciendose pasar por Jason Bourne.

Acabo de terminar de ver esta película que acaban de emitir por la Tve1, y sinceramente ha sido una grata sorpresa para mí. Cierto es que no esperaba mucho de ella pero su trailer y la presencia de Liam Neeson era suficiente para convencerme de su visionado. Y ¡qué demonios! tampoco me apetecía ver algo profundo y eterno como El Padrino 2 -aunque también me guste-.
Informándome por la red -ahora mismito- he podido ver que para el director era su segunda película al mando, aunque ya sabía de que iba este mundo y eso se nota. Pues el hombre no da un respiro salvo en los momentos necesarios y sus escenas de acción, aun trepidantes, no son en exceso borrosas y rimbombantes. De hecho parece más que patente su clara predilección al estilo de las películas de Jason Bourne; hasta las luchas cuerpo a cuerpo parecen calcadas. Por ahí hay gente que también la equiparan a la serie «24»; no negaré que tiene muchas similitudes -un límite de tiempo, un superagente que todo lo puede, un secuestro,...- pero casi que me decanto más por un homenaje a Jason Bourne. Pues aunque en el tráiler veamos la típica composición de imágenes simultaneadas, como si fueran viñetas, en la película no ocurre así.

El guión no es que sea una maravilla, y si nos sentamos a pensarlo bien supongo que tiene más lagunas de las deseables, pero el ritmo impreso no nos deja mucho tiempo que pensar y asistimos, escena tras escena, a esa búsqueda impacable del padre por su hija dando por sentado que sigue el único camino viable. A sí, por cierto, la historia gira en torno a un padre (Liam Neeson) al que secuestran a su hija en París. Mala suerte para ellos puesto que nuestro protagonista es un ex-agente de la CIA retirado con ganas de repartir estopa y sembrar de cadáveres las orillas del Sena. Y el hecho de que sólo tenga 96 horas para ello.... le sobran 90.

En cuanto a los actores Liam Neeson se luce, apoderándose de la cámara y desbancando a cualquier otro contrincante de la película. Ni siquiera la presencia de Famke Janssen le hace sombra. Actriz que por otro lado  tuvo mejores momentos hace dos décadas que ahora. Sin embargo sí que es agradable ver la presencia de estos dos junto a su hija en la ficción Maggie Grace. Curiosamente haciendo de niña de 17 años (más lo que anduvo a gatas) teniendo 25 y tres años antes hacía de chica más... madura en «Terror en la niebla».

En resumen: No es que sea una gran película, de hecho es mala con tal, pero sí que te hará pasar un buen rato pegado en el sofá.

Atentos que el año que viene estrenan la segunda parte.

domingo, 26 de febrero de 2012

Segundo trailer de Ira de Titanes

Bonitas e iracundas imágenes.

Quizás no sea una gran película pero para mí es muy importante que una película me haga volar mi imaginación y por eso, tanto la original Furia de Titanes como su remake, estarán siempre dentro de mis favoritas, pese a su calidad como cine, así pues espero con ganas esta segunda parte. Pese a los nefastos vaticinios que ya tiene, ¡es que hay una cantidad de gente negativa qué..!
Además, con las primeras imágenes de este trailer se me ha quedado un regustillo al «God of War» -¿a vosotros no?- que me ha gustado en demasia.

Skyrim y el fullscreen




El día 19/1/2012 publiqué un post en referencia a este juego y a la extraña política de la distribuidora de permitir que se agotara el producto sin reponer existencias -lo cual ha hecho que sea el más descargado-, y mermar así los posibles beneficios.
Detalles extraños a parte sí dije que al final había optado por descargarlo y lo que no he puesto a sido el mayor problema -y único hasta ahora- de dicho "pirateo": el «fullscreen».
Dicho de otro modo; al iniciar el juego la pantalla de dicho programa es una ventanita de un cuarto de pantalla lo cual, para ser rápidos y precisos, jode bastante.

El modo de solucionar esto es el siguiente: olvidaros de ejecutar el skyrimlauncher.exe e ir directamente a la carpeta «usuario/"usurario"/Mis documentos/My Games/Skyrim». Una vez ahí abrir (con el bloc de notas mismo) el SkyrimPrefs.ini. En dicho archivo -una vez abierto, no me seáis zulues- buscamos una línea que pone «bFullscreen=0» y sustituimos el «0» por un «1» y a guardar.
Arrancamos en juego y ya funcionará en fullscreen.
O sea, en pantalla completa para gozada del jugador.



miércoles, 22 de febrero de 2012

Alice Cooper (feat Slash) - Vengeance is mine


Creo que hasta ahora no he puesto un videoclip de Alice Cooper -y eso que es uno de mis favoritos-, si mis etiquetas no me engañan, así que de paso meto a Slash por medio, XD.

Slash (feat Fergie) - Beautiful Dangerous


Para quien piense que Slash se perdió en el limbo del Rock and Roll aún sigue rasgando las cuerdas.

Epica - Imperial March


Sí, soy friki, tocarme las narices: Epica y StarWars juntos.

domingo, 19 de febrero de 2012

Terra Nova (1)


O el último refrito para toda la familia, made in Spielberg.

¿Avatar? No, Terra Nova.
Por petición de una amiga vamos a hablar un poco de esta serie, y de paso ponemos algo de actualidad televisiva en el blog.  Así, espero que a dicha amiga -cuyo anonimato no voy a descubrir- no se desanime con lo que aquí pueda leer. ¿Está claro Isabel?

The Crew al completo.
Vistos los seis primeros episodios he de advertir a todos, que pese a el desánimo del primer y segundo episodio -sobre todo el primero-, después la cosa mejora. Aunque no acabas de comprender para que tanto lío con la familia en cuestión. Me explicaré, y cuidado porque puede haber spoilers que no pueda solventar.

El primer episodio es para enmarcarlo en una pared en el museo de los horrores. Aparte de unos efectos especiales que, a día de hoy, eran pasables hace una década el guión tiene más agujeros que el puñetero colador. Sobre todo los primeros 16 minutos inverosímiles, porque después ya estamos en Terra Nova -que es lo interesante- en donde se suceden un refrito de tópicos maquillados por unos escenarios de "deja vu" y algún personaje que otro salido de alguna superproducción cinematográfica -el jefe de Terra Nova es calcado al malo de Avatar-.
Sin embargo el segundo episodio mejora un poco gracias a un aumento de intensidad en la acción inicial del episodio. Por cierto, me parece muy triste que para darle interés al asunto nos tengan que mostrar por ¿cuarta o quinta? vez a unos pobres diablos encerrados en un vehículo mientras son asediados por dinosaurios. En cualquier película de Parque Jurasico está la misma escena "marca de la casa".

Pero tranquilos porque, al contrario de Falling Skies, con los siguientes episodios la cosa mejora bastante y se queda muy interesante. De hecho, hasta el sexto que he visto yo, lo malo de la serie es precisamente aquello que les debía haber servido como carta de presentación pues luego las tramas se vuelven más originales e interesantes, los guiones mejoran -desconozco si son los mismos guionistas- y la dirección también. Porque la culpa de los actores no era.

En resumen si pudiéramos prescindir de los dos primeros sería una serie que engancharía desde el principio pero desgraciadamente es de las que debemos darles tiempo para que nos cautive.

sábado, 11 de febrero de 2012

Enredados versus Rango


Enredados
O como Disney quiere dar la patada a Pixar.

Porque no nos llevemos a engaño, esta película es toda una declaración de intenciones mal intencionadas que por fortuna para unos, y desgracia para otros, resultó ser un éxito de taquilla. ¿Por qué? Será por la escasa oferta de títulos infantiles porque si no no lo entiendo.

La película en sí no es gran cosa. En cuanto a técnica se refiere no negaremos sus buenas cualidades, pero tampoco son tantas. La animación está muy conseguida -basándose sobre todo en la facilidad de animar esos personajes caricaturescos-. Incluso leí que crearon un software nuevo para poder animar la enorme mata de pelo -que crece y mengua según los designios del dibujante a lo largo de la película- que es la coleta de Rapunzel; pues bien, que les aproveche, porque no hay ninguna otra innovación. Tampoco es que hubiera de haberla pero algo más de calidad no hubiera sobrado.

Asístimos con esta animación simplista a una historia que poco o nada tiene que decir y se puede resumir en un corto párrafo: Malosa de turna rapta a la recién parida princesita para encerrarla en lo alto de una torre. La niña crece al mismo ritmo que su pelo que sin cortarlo nunca tiene propiedades curativas y regenerativas mágicas. La princesa, alentada por la irrupción de un ladrón, sale de su cautiverio para... descubrir su origen y de paso enamorarse del ladrón.

Pese a que su visión se hace afable por las gracias intercaladas -la de la sartén no tiene precio- no busqueis más trascendentalidad en la historia porque no la hay. De hecho, pese a ser un éxito de taquilla, la gente (al parecer) se quejó de su final simplón -al parecer no les gustó que no saliera la boda- y Disney creo un corto para satisfacción del público.
Con la creación del corto aprovecharon para volver a proyectar la película y añadir la "novedad". ¿Exigencias del público o actuación premeditada para exprimir más a los pobres padres? Vamos, porque no me creo que en poquitos meses hayan podido hacer un cortometraje si la película les costó tanto tiempo.

Un detalle que nunca aprenderán los de Disney es a no incluir canciones en sus películas. Cuando quiera asistir a un musical pagaré por ello, si no tengo la impresión de ser estafado pues cualquiera llena 90 minutos con cuatro canciones malvenidas -pese a sus gracias y chistes intercalados-.

En resumen: está bien si sientes curiosidad o para pasar una tarde sosa, típico de un producto de la fábrica Disney televisión.

Os pongo el trailer que, como suele pasar, reune lo mejor de la proyección.



Rango

Calidad sin tapujos.

Una animación excelente, de 10; una calidad gráfica espectácular; un gu
ión interesante y ameno; una dirección de calidad y un doblaje estupendo. ¿Quién quiere más?

Sinceramente después de ver esta película no sé como han nominado a Kunfu Panda2 para hacerle la competencia. No he visto otras obras como Tintín ni el resto de las nominadas pero algo me dice que hay más política que arte en esto de las nominaciones.

Pero volvamos a la película. Esta posee una historia entretenida, más adulta, repleta de guiños cinéfilos del wester, y como no con un humor desternillante, a veces simplón y otras más sutil. Intentaría resumirla en un párrafo pero no puedo acotarlo tanto como la película anterior. Además la película está repleta de detalles y nos podríamos perder en ellos sin atender a la historia. Su excelente animación, ya de por sí, es todo un aliciente para permanecer pegados a la pantalla.

En resumen: Hay que verla.

Os aporto el trailer para que podáis apreciar la diferencia de calidad de una película a otra, sólo con un vistazo.

viernes, 10 de febrero de 2012

Avenging Spider-Man

Trepamuros vengativo (traducción semiliteral).

A finales del año pasado la Marvel decidió darle un pequeño empujón a Spider-Man y sacó esta colección del trepamuros. Para ello en sus primeros tres números contó con una de las figuras artísticas más influyentes del mercado -sí, pese a quien pese- que es Joe Madureira. El cual debió sacar tiempo de su labor de diseñador de videojuegos y su afición por estos.

Y gracias a Dios que lo hizo pues su dibujo es espectacular. De hecho, es lo mejor de los tres números. La historia, pese a ser interesante, resulta algo simplona. Un bicho grande -que yo no conocía- ha conquistado el mundo de los topoídes y ahora obliga a estos a atacar a los humanos ¡justo en la maratón anual de Nueva York!.
Así de primeras el guión parece interesante pero no os lo creáis tanto, aunque no podemos negar que es muy entretenido y junto al dibujo no resulta mal comienzo de la serie. Por supuesto en la colección hacen acto de presencia los Vengadores aunque algunos más de forma testimonial que otros.
Es de agradecer la inclusión de los toques humorísticos -por otro lado "marca de la casa"- cuyo máximo exponente es la actuación -ojo spoiler- del Hulk rojo y su escasa efectividad frente a el mastodonte que es el nuevo maloso de la película.
También es interesante la inclusión de los topoídes y el Hombre Topo en un tebeo de Spiderman. Que yo recuerde es la primera vez. Inclusión que al final amenaza con repetirse más a menudo dadas las últimas viñetas. Pero, ¿quiénes son esos gigantes que habían conquistado el mundo subterraneo? La verdad es que me gustaría que se hubiera profundizado un poco más en ellos -¿He dicho que eran nuevos para mí?-, contarnos un poco más de su historia y/u orígenes. Supongo que con el tiempo -algo que sobra en Marvel- alguien decidirá contárnoslo.

Lo dicho, no es ninguna maravilla pero bien vale lo que cuesta.



 

Alcatraz


Los creadores (o el creador, que tampoco lo tengo muy claro) de «Perdidos» se han unido y han creado esta curiosa serie, que mezcla ideas de «Fringe» y «Calles de San Francisco», con la que pretenden reventar la audiencia. Discúlpenme si les digo que por ahora, vistos los dos primeros episodios, la serie no es más que otra más de policías, aderezada con algún toque semifriki como el doctor-vendedor de cómics, simulada por un velo tejido de misterios que poco a poco nos van presentando pero que me temo no revelarán hasta dentro de muuucho tiempo, quizás nunca -ojalá me equivoque y no pase como «Perdidos»-.

Los actores -algunos conocidos y otros no- no desentonan en sus papeles e incluso no lo hacen mal. El guión podría ser mejor pero creo que aún así da lecciones de como debe ser el episodio de una serie a los guionistas españoles, limitándose a sus 40 minutos de emisión. El director ni bien ni mal, en momentos bueno y en otros mejor cambiarlo, podríamos decir que no es constante.


Negarme que ella no se parece un poquito a la prota de «Fringe»

De los dos episodios el primero se me antojó como el más logrado. Sabiéndonos poner en la trama, envolviéndonos en ese suceso extraño que es el retorno de los presos. ¿Cómo? ¿Por qué? ¿Cual es esa misión que tienen? Presentándonos ese grupito -por decir algo, pues sólo son dos- del FBI que los esperaban dentro de la propia Alcatraz. Sin embargo no está exento de... desilusiones para mí. Hecho en falta poder presenciar la venganza del preso al anterior ¿vicealcaíde? O por el contrario no me creo para nada que sólo un equipo de dos personas esperen el retorno de esos presos desaparecidos. Tampoco me gusta mucho el personaje de Sam Neil, aunque algo me dice que en el futuro será mejor desarrollado y dejará de ser un personaje plano misterioso-cabrón.

Pese a sus ¿defectos? la serie plantea misterios, futuras tramas que bien pueden ser interesantes si no se les olvidan a los guionistas. Quizás por eso deberé darle un voto de confianza y esperar a ver como se desarrollan en los próximos episodios. Sin embargo, aviso, no aguanto cuando optan por guardarse los misterios más de una temporada.
No sé vosotros pero ahora me apetece ver La Fuga de Alcatraz.

Y para las cabezas pensantes de los canales españoles: ¿Por qué Fringe no está en antena? ¿Por qué cuando lo estuvo fue a tan malas horas?


lunes, 6 de febrero de 2012

Underworld 4: El despertar

Kate vuelve y está más cabreada que nunca.

No podía esperar más. Lo admito, soy un fan de las películas de Underworld. Ýa intenté explicar que no sabía muy bien los motivos de dicha afición pero ahí está.

Película palomitera donde las haya con una dirección correcta, llegando a ser espectacular en algunas escenas de acción -sobre todo si la ves en 3D-. Unos actores correctos, con una ambientación lograda gracias a su magnífico diseño -bueno, quizás no tan bueno pero es que a mí me mola-.

A estas alturas ya todos sabréis de que va. Los guionistas se han quitado de un plumazo el lastre de las tres películas anteriores y nos han situado 15 años después de la segunda -recordemos que la tercera era una precuela más que interesante- en donde los licántropos y vampiros han sido perseguidos por los humanos hasta llevarlos casi a la extinción. Esta parte me es difícil de creer, por lo menos que fuera tan fácil para los simples humanos. Con esta premisa los autores se permiten usar lo que quieran de lo ya hecho para formarnos un cómic en pantalla de apenas 80 minutos. Su corta duración ya nos indica que van a ir directos al grano sin prolegómenos ni introspecciones innecesarias. Aquí lo que cuenta es llenar de culos las butacas y hacerlos vibrar con la acción (el ceñido cuero de la protagonista).
Nada mejor para ello que adornarlo con 3D. Un 3D inexistente hasta los títulos de crédito iniciales en donde el proceso de congelación resulta muy logrado. El resumen anterior y las escenas de la Limpieza están en perfecto 2D. He de admitir que el 3D está muy, muy logrado.

Para esta historia simplona me ha destacado la contratación de J. Michael Straczynski. Guionista de Babilón 5 y superconocido por su larga etapa en Spiderman (el cómic) -que es donde yo lo conocí-. Quizás el hombre se ha acostumbrado demasiado a escribir cómics y de ahí la brevedad de algunas conversaciones en la película. No podemos negar que los diálogos brillan más por su escasez que por su transcendentalidad.

Dicho esto la verdad es que al terminar la película, y más con el "continuará" implícito de la escena final, te queda una sensación amarga de que falta algo. Sin embargo la recomiendo a todos aquellos fans de esta particular guerra entre vampiros y lobos.
Por cierto, me encanta el abrigo que lleva ella. Lástima que se lo quite a la primera de cambio.

Una pregunta: ¿Ella estaba embarazada o la "sorpresa" es fruto de un experimento genético? ¿Puede embarazarse un vampiro?

Ya me perdonareis por no poner el trailer pero es que lo puse hace poquito.

Superheroínas (4): Gata Negra


Gracias al comentario de King G. Haro he recordado a esta mimosa gatita que tantos quebraderos de cabeza dio en su tiempo a nuestro amistoso vecino Spiderman.

Muchos han sido los artistas que se han recreado los lápices con las esculturales curvas de esta protagonista, y de paso nos han alegrado la vista. Gata negra es uno de esos antiheroes como Catwoman que está a caballo entre los buenos y los malos. De hecho, para mí, es la respuesta plagiadora de la Marvel a la Catwoman de DC.
Pero oye, no es que nos quejemos ¿verdad? Y menos con estas vistas.

Lo siento, no he encontrado una imagen más sugerente.

Si ha alguien le interesa una comparativa entre estas dos semivillanas permitirme dirigiros a la siguiente url en donde un magnífico artículo hace una comparativa entre ambas: Obivalderobi

Los nuevos 52

O The New 52 (original nombre para el machacado relanzamiento de la DC)

No sé si a estas alturas quede alguien que no sepa nada pero aviso de posibles spoilers a partir de ya.

La nueva familia de Batman
Cuando los artistas rebotados de la Marvel crearon Image Comics tenían dos opciones: la primera empezar a contar sus historias desde el principio del "universo Image" o la segunda; contarlo como si ya llevaran años publicando y poco a poco ir desvelándonos parte de ese pasado "oculto" y misterioso. Yo hubiera optado por esa segunda parte... y ellos también. Lo cual fue todo un acierto en su día mostrándose en su nivel de ventas.
Pero DC ha tenido otra vez, después de la macro saga Flashpoint, la oportunidad (buscada) de re-edificar su particular universo para darle una mayor coherencia y modernidad a sus creaciones, y sacar así unos beneficios que sólo surgen en estas ocasiones -pese a las dudosas calidades de las nuevas historias-. Y al parecer han decidido contar todo a la vez sin ninguna guia para el despistado lector -usía- que topa de lleno con el relanzamiento.

La nueva Liga de la Justicia de Jim Lee

Le voy a comprar el mismo traje a mi mujer.
Relanzamiento y/o reinvención que por cierto fue todo un éxito de ventas. Ahora bien, el problema es que empezamos a leer los nuevos tebeos en ese universo nuevo creado en conjunción con el viejo, ideas nuevas y personajes "heredados" de WildStorm (esa parte importante que estaba en Image) prácticamente no sabemos por donde cojerlo. ¿He dicho ya que realmente hace falta una guía temporal?
Cuando empezamos a leerlo tenemos la impresión que estamos leyendo historias que no tienen una continuidad temporal. Me explicaré para que me entendáis mejor, y para ello nada mejor que un ejemplo: Batman tiene cuatro colecciones, a parte de sus apariciones en series grupales como la LJA, y las historias que en ellas nos cuentan no sabemos cual va antes o después, ni cuando. Da la impresión de que después de leer un tebeo de «Batman» luego lees el nuevo de «Batman Dark Night» y parece que leas algo que suceda 15 años después dentro de la continuidad DeCera. Lo mismo con Superman, y el resto de la peña.

Lo único que parece algo más "continuo" es la parte que toca a los personajes de la antigua WildStorm. Al parecer se prepara una invasión Daemonita -extraterrestres "adquiridos" de WildStorm- que va a revolucionar el cotarro. Ya os lo podréis imaginar. La cosa promete peleas, desastres multimillonarios, campos de batalla devastados y, supongo, alguna que otra baja. Y, ¿cómo no?, las cosas no serán igual a partir de entonces. ¿Otra vez? ¡Si acabamos de relanzar toda una editorial!

 No por ello todo el relanzamiento es malo. De hecho yo estoy bastante intrigado por varias colecciones -«Voodo» entre ellas- y algunas de ellas me parecen de lo mejor en la actualidad. No en vano DC ha sabido rodearse de grandes artistas para la ocasión: David Finch (Batman Dark Night), Jim Lee (Justice Leage), Grant Morrison (Action Comics), Geof Johns (Aquaman, Green Lantern), Greg Capullo (Batman), George Perez (Green Arrow, Superman), Scott Lobdell (Red Hood And The Outlands, Superboy). Por supuesto que algunos de los primeros números no supieron dar lo que prometían pero al darles más tiempo se ha podido comprobar que no eran tan malos como auguraban ser. También es cierto que otros han ido para peor. Sin embargo ya han sonado los cambios de autores en las series para reforzar un poco más la estrategia comercial, y de paso seguir recaudando más dólares.

Lo raro de este relanzamiento -por lo menos para mí- es que la DC ha decidido arriesgarse con series "extrañas" (no por eso malas). Cualquiera diría que simplemente sacaría las series de siempre con una nueva numeración (cosa que sí que ha hecho) pero además ha decidido publicar series como Red Hood and The Outlands, Frankenstein agent of S.H.A.D.E., I Vampire, Justice Leage Dark. Series, que ya por su originalidad, casi son más interesantes que el cacao mental que te haces intentando ligar todas las tramas en un espacio tiempo más o menos coherente.

Yo, por mi parte, que soy de la DC de los años ochenta (precrisis y postcrisis), estoy un poco cansado de tanto lavado de cara de la editorial con lo que se supone que es siempre un borrón y cuenta nueva. Aunque he de admitir que esta vez si parece que es algo más que una estrategia comercial -aunque este sea su mayor motivo-. De hecho me ha gustado la integración del antiguo universo WildStorm en la nueva continuidad de DC. Aunque me sienta Martin McFly navegando entre sus viñetas.

La nueva y espectacular Starfire, que no la verás en Jóvenes Titanes.


viernes, 3 de febrero de 2012

jueves, 2 de febrero de 2012

miércoles, 1 de febrero de 2012

La víctima perfecta


The resident, en la original.


Al momento de su estreno, después de ver las "estupendas" críticas que le dedicaron, dejé de tener apenas curiosidad por esta película. Pero, lo que son las cosas, con el tiempo mi curiosidad a ido aumentando y... ahora me arrepiento. A partir de ahora aviso que hay spoilers.

Y es que para ser el ¿anunciado? relanzamiento de la Hammer -yo me enteré después- podrían haber elegido otra historia más sugerente.
La historia trata de una residente -de ahí el título original- nueva, en un edificio viejo de Nueva York, que al módico precio de un alquiler anual de ¡38.000! -me da igual que sean dólares- se instala en un piso precioso y ruidoso. Además el piso tiene otras sorpresas como estar completamente ideado para que el inquilino sea espiado por los pasillos existentes entre las paredes. Esto debe de ser muy habitual más allá del Atlantico porque en mi pais es harto complicado. ¿Os suena la idea? Sí, práctimante calcado a Sliver; aquel producto creado para lucimiento de Sharon Stone en 1993.
Total que 20 años después -vale, casi 20- no hay nada nuevo. El guión no destaca por su originalidad ni por saber conjugar con estilo los diferentes temas de los que podría hacer gala. Ni el terror existe, ni el suspense hace acto de presencia, ni el erotismo aparece, ni... Total que después de los 6 primeros minutos empiezas a dudar si has hecho bien en descarg alquilar esta película.
Al minuto 20 la película ya descubre sus cartas; al minuto 26 empiezas a dudar si estás viendo una película para voyeurs o una de terror o suspense. Cuando quedan 36 minutos para el final -más o menos cuando instala el circuito de vigilancia por ordenador- automáticamente piensas que más vale que tenga un final bueno porque a partir de entonces ya tiene que llegar el final. Hacerlo durar más es tontería y caería en el pozo de las grandes pretensiones que acaban siendo un coñazo repleto de escenas incoherentes -por no decir estúpidas-.
Pero como he dicho aún quedan 36 minutos -4 son de los créditos finales- y el guionista debe de llenar más de media hora con algo que pudiera ser sustancial pero a excepción de los cinco o diez minutos de después el resto -hasta la persecución-desenlace final- no haces más que preguntarte "¿Por qué no mira las grabaciones? ¿Es tonta o qué le pasa?" Y luego llega el desenlace, no te lo pierdas. Una persecución "entre paredes" repleta de cosas tan tontas como que ella ya se libra de él pero en lugar de ir a la policia decide meterse de nuevo en los huecos de la pared para ¿decirle hola al asesino? ¿quizás para vengarse y matarle con el pistolón de clavos? Si la contestación a la última pregunta fuera afirmativa entonces las tonterías que suceden después no tienen lógica. Me refiero por supuesto a verla otra vez huir de él cuando ella no tiene más que apretar el gatillo. O intentar engañarle -cosa que consigue- cuando él intenta abrir una puerta metálica corredera. ¿No sería más lógico primero clavarle la mano a la puerta y luego llenarle el craneo de clavos? ¡Vamos, digo yo! Supongo que tendréis que ver la escena para entenderme.

Está claro donde flaquea la película. Desconozco si el director tiene su culpa en este despropósito o se vio atado de pies y manos para la realización, por lo que debía cumplir contrato y punto. Así que por su parte ni bien ni mal. Dudo si enviarlo a galeras o darle una palmadita en la espalda y decirle «lo siento chico, tú has hecho lo que has podido.».
En cuanto a los actores aquí sí se nota que han pensado con más sensatez. La aparición de Christopher Lee no deja de ser anecdótica y un puente personificado de los tiempos a pasados a los futuros. De hecho se limita a aparecer cuatro veces, poner esa cara de misterioso que se le da tan bien y morir. Chico, para eso mejor vete a hacer de Saruman en el Hobbit. La contratación de Hilary Swank es lo más acertado de la película pues ya sólo por ella merece la pena aguantar el primer cuarto de hora -el resto no, pero no es culpa de ella-. Jeffrey Dean Morgan está que se sale en su caracterización de casero sexy pervertido.

En resumen: sólo para voyeurs novatos o para nostálgicos de la Hammer (pero muy nostálgicos). O superfans de la leche de Hilary Swank.



Superheroínas (I): Starfire


Iniciamos etiqueta nueva que, sin variar el tono fan-comiquero del blog, seguro que los cromosomas XY agradecerán la visión de estas obras de arte. 

Quizás no sea una superheroína muy conocida para aquellos que no salgan de lo que pase por el celuloíde pero lleva con nosotros desde 1980.

Miss Starfire, también conocida como Koriand´r