lunes, 30 de abril de 2012

Los Vengadores

Como el español era muy feo he optado por el japonés.
¡Vengadores Reuníos!

(Sí, lo admito, hacía años que quería poner el grito vengativo en el blog)

Tal era mi expectación por esta película que, sin estar seguro de poder criticarla objetivamente, he esperado a verla por segunda vez para enjuiciarla un poco mejor -sin la cortina nebulosa que se nos forman a los fans en nuestros ojos-.
Aún así esto sólo ha servido para darme cuenta de algunos ¿fallos? -pocos- y detenerme -y fijarme- aún más en los grandes aciertos de la película. No nos llevemos a engaño, es una gran película, aún diría más, un peliculón. Pero no por ello está exenta de desaciertos -o despistes-, aunque por decirlo igual me crucifican. Desgraciadamente, para explicar estos deslices del guión, deberé spolear algún que otro detalle. Lo siento, pero estáis avisados.

Tengamos en cuenta que, pese a la gran cantidad de aficionados a los comics, la película es en sí una película y como tal es como debe funcionar, principalmente. Para darme cuenta de ello me ha servido mucho el ir acompañado con gente que apenas conoce nada del mundo Marvel. Aunque luego me tocó explicarles algunos detalles.

El Helitransporte en dos palabras: im presionante.

Los deslices, o despistes, o ¿fallos? -lo siento, pero soy reticente a tratarlos como auténticos fallos- a los que me refiero son los siguientes.
    1- ¿No os da la impresión que la incursión en el Helitransporte es demasiado fácil? Si Shield es el colmo de la seguridad, espionaje y contraespionaje -ya quisiera James Bond ser Nick Furia-, cómo narices no cambian los códigos de seguridad tras verse esta comprometida al pasarse Ojo de Halcón al otro bando. Y si aún así fuera, que se les olvidó porque todos somos humanos, ¿cómo pueden localizar el Helitransporte en el aire con todos los sistemas de camuflaje que llevan? Si seguimos pensando en ello veremos que menos soluciones se nos ocurre de todo. 
     De acuerdo que en los comics pasan cosas así muy a menudo -si nos paráramos a pensar- pero en la pantalla grande canta demasiado.
    2- El guión está muy bien estudiado, con un gran equilibrio de la acción con el resto, sin embargo creo -y esto es más bien algo personal- que la parte del Helitransporte (hasta que empieza la acción) se hace un poco larga.
     3- El formato usado, en lugar del cinemascope, le quita épica al conjunto. Sobre todo al principio en dónde se apuesta más por un formato televisivo: en donde el director prefiere sugerir el gran ejército invasor a mostrárnoslo (realmente sólo vemos a unos cinco alienígenas, quizás por falta de presupuesto -no creo-). 
     4- Algo que sólo un experto en los comics Marvel puede razonar -y quizás muy de soslayo- es la aparición del Hulk inteligente (o más sensato o razonable) al final, para la batalla, siendo que hasta ese momento, en las películas, siempre había sido presentado como el otro yo salvaje, bestial, animal y tontorrón, de Bruce Banner. Y no, ese cambio en el personaje no está justificado, o aclarado, en la película; a no ser que os sirva «ese es el secreto, siempre estoy enfadado.»
     5- ¿El Teseracto? ¿Por qué lo llaman así si siempre se llamó el Cubo Cósmico? Sí, esto viene de mi más ferviente vena fandom frikera.
     6- ¿De dónde saca Thor su segundo traje? Sí, lleva dos diferentes durante el metraje. ¿Acaso ha ido a Asgard y ha vuelto? No, no podía hacerlo. ¿Entonces?
     7- ¿Es sólo a mí o a vosotros también os ha parecido el poderoso ejército invasor un poco escaso?
     8- Usando un poco de lo aprendido en el instituto todos sabemos que después de parar el martillo de Thor con el escudo el Capi debería estar clavado en el suelo... o en Australia.

Thor con un traje.

Los aciertos son muchos, miles, y de ellos se ha hablado largo y tendido por internet cubriendo, sobre todo, la blogosfera, pero quería reseñar sólo unos pocos de los que no he leído nada:
     1- Una excelente presentación de los personajes que más lo necesitaban (o más desconocidos podrían resultar); como la Viuda Negra, Ojo de Halcón o Maria Hill -estos últimos en la espectácular, a la vez que inteligente, escena inicial de la trama-, y una vibrante introducción de los ya ampliamente reconocidos por el público. Yo personalmente no soy gran fan del Capitán América y sin embargo su primera aparición en la película me ha emocionado -sí, las dos veces-.
      2- Un guión que respeta a todos y cada uno de los protagonistas y equilibra la presencia de los mismos para no decantarse por favoritos. 
      3- Aquí aparece el auténtico Capitán América, no el boxeador superhormonado de su película, un atleta completo, un luchador experto en diversas disciplinas y además le vemos pelear bien en la pantalla. Cosa que, como ya dije, no aparecía en su propia película.
      4- Las escenas de acción son soberbias. No es únicamente por su planteamiento sino que en ellas -sobre todo la batalla final- asistimos a un auténtico despliegue del trabajo en equipo de los vengadores y el uso de sus superpoderes en conjunto. A parte de ello, el director, Joss Whedon nos muestra la acción en excelentes tomas (nada borrosas, en las que solo intuyes los puñetazos) y travellings que ya quisieran algunos de los reputados directores de acción realizar alguna vez. Concretamente hay un travelling continuo desde que la Viuda Negra roba una nave -en la batalla final- hasta que cae la nave-serpiente alienígena (¡¡Hulk y Thor trabajando juntos!!) que es magistral. No me cansaré de decirlo nunca ¿cómo es que este director no tiene el mismo caché que el tal Michael Bay?
         5- Loky, soberbio. Sin desmerecer al resto del reparto.
    6- Buen guión -en el que no te pegas hora y media esperando la batalla final-, buena dirección -¿lo había dicho ya?-, buenos efectos especiales... la música es buena sin robar el protagonismo. Como dijo alguien: No sé si es arte, pero me gusta.
   7- La aparición del futuro edificio de los vengadores. Nos lo dejan caer para que lo intuyamos. ¿Alguién duda sobra una segunda parte?
       
Thor con el otro traje, más batallero.
Existen más aciertos, y seguramente existirán más deslices, pero por mucho, muchísimo, los aciertos ganan en esta película. Una película que realmente no pretende ser el nuevo LOTR del siglo XXI, una película sincera que sólo relata aquello que los lectores de los Vengadores estamos tan acostumbrados. Quizás con un toque más amplio del humor, no lo negaré, pero no por ello defrauda a los más puritanos en el tema y sentará menos culos en las butacas -que de eso se trata, ¿o no?-. Por mi parte ojalá todas las siguientes sean así.

Un aviso para todos los que no la hayan visto, no merece la pena quedarse hasta el final de los títulos de crédito finales. La -ya habitual- escena tras los créditos está justo después de los créditos de los actores con sus armas. Después, cuando salgan los créditos clásicos (sobre fondo negro) ya os podéis levantar y tirar el cubo de palomitas a la basura -no seáis guarros-.

PD: Sin denostar en absoluto los logros del señor Nolan pero cuándo ese, también excelente director, nos mostrará la acción con tanta claridad como Whedon.

domingo, 29 de abril de 2012

Trailer 'The Cabin In The Woods'


Lleva tiempo rondando por la web pero su recientemente ha sido su estreno, arrollador por cierto, así que os dejo el trailer de esta película con el actor que encarna a "Thor" y el guión de Joss Whedon.


sábado, 28 de abril de 2012

Skyrim (23)

Colegio de Hibernalia

Vista exterior del Colegio de Hibernalia. Sí ahí arriba.

Haciendo de conejillo de indias para una estudiante.

Dragón ardiendo en Monte Anthor

En el Mirador de Cuaderna de Hierro.

Vigilia de Treva


miércoles, 25 de abril de 2012

Skyrim (22): Dragones y otros bichos


Matando un atroach 

Al final de Bastión del Brillo Tenue, recuperando unos libros para la Academia.

Punta Mellada, en busca del dragón y su grito.

Aunque dio algo de mal no tardó mucho en caer.

Paseando con mi caballo, camino a Punta Mellada. Esto de los caballos es cosa curiosa en  juego. Cuando quieren desaparecen y cuando no vuelven. O se lo robé a algún cadáver que debía andar por ahí.

martes, 24 de abril de 2012

Nuevo trailer de G.I. Joe: Retalation


En perfecto inglés, para el que le interese.



Vampiros, de John Carpenter

Colmillos de goma


Recordaba esta película como un producto mejor manufacturado, algo bueno aunque incomprendido. Bien pues como rectificar es de sabios... ¡qué equivocado estaba!

Lo único bueno de la película es la trama -aunque tenga sus peros-, los actores -aunque a James Woods a veces sobre actua un poco (mucho)- y algunas tomas buenísimas -sobre todo en su unión con la banda sonora-. Pese a las reticencias de algunos creo que supone todo un acierto situar la acción en el oeste americano; su polvo, su desierto, le da una estética de "wester" crepuscular muy acertada en la cinta.

Lo malo salta a la vista: peleas rídiculas con los vampiros, algunos vampiros ridículos que son simples humanos con colmillos, el actor que hace de jefe vampiro (se supone que el vampiro más viejo de la historia), algunas líneas de diálogo irrisorias o simplemente forzadas. ¿Por qué explota el hotel por incendiarse? Los efectos especiales son malos, malos de verdad. 

Aunque personalmente aguanté toda la película he de admitir que estaba deseando que acabara. No entiendo como me gustó tanto en su estreno, quizás su novedad en el acercamiento vampírico me despistó ocultándome sus graves deficiencias. Después de volverla a ver no dejo de pensar que hubiera pasado si hubiera tenido más presupuesto para hacer mejores efectos, tomarse un poco más de tiempo con los diálogos y rodar unas peleas como Dios manda -y no de chiste-.
Y es que es una lástima, la película tiene un arranque muy bueno pero ya la primera confrontación del grupo contra los vampiros parece una farsa: los vampiros no parecen seres sobrenaturales y los humanos pueden reducirles sin mucha dificultad. Y eso, no te lo crees ni loco.

En fin, para incondicionales de John Carpenter.

Sor María


Sigue ingresada por una crisis de ansiedad la religiosa imputada en el caso de los bebés robados. 

BIEN, QUE SE JODA.

De todas formas en este puto país al ser religiosa se salvará a la mínima, si no al tiempo -ya ha pedido el archivo del caso por prescripción del delito-.


Skyrim (21): Cripta del Páramo Gélido


Antes, de camino encontré esta cripta y en sus afueras obtuve la misión «La dama pálida». Ahora que ya estoy un poquito más libre (y que ahí dentro hay una palabra de poder esperando ser aprendida) me decidí a realizarla. Dado mi nivel (30) tampoco me resultó de ninguna dificultad.


Detrás de esos árboles está la palabra de poder.

Debajo ahí una piscina, tírate y recoge todo lo que hay.


lunes, 23 de abril de 2012

Los Juegos del Hambre

Del Hambre.. hambre de acción, hambre de sangre, hambre por algo que no es.


Hoy ha sido un día ruinoso: por la mañana hemos visto ruinas romanas y por la tarde una ruina de película. Dicen los prospectos que este bodrio dura 142 minutos, tranquilos, afortunadamente hay que restarles el tiempo de los créditos finales.

Al parecer esta película adapta, o está basada, en una novela super vendida más allá del Atlántico. Supongo que la novela será interesante, estará bien escrita y explicará muchas cosas que en dos horas largas el infame responsable del film no ha sabido explicar. Para colmo de males nos han vendido la película como un film de acción, resaltando en los trailers las escenas más movidas del metraje, y sin embargo la película llega a ser bastante soporífera e incluso su peor parte recae en lo que debería ser la guinda del pastel: los dichosos juegos.

Me explicaré con más detalle, y por ello aviso que posiblemente haya spoilers.
La película consta claramente de dos partes: la primera es la presentación de los personajes; que apenas nos indican poco o nada de el porque se celebran los juegos -sí, ya sé eso de una sublevación, pero una sublevación porqué y qué paso-. Y también consta del entrenamiento de los mismos personajes para los Juegos del Hambre -creo recordar que tampoco explican claramente el porqué del nombre, dicen algo pero sólo una o dos frases, y como de pasada-. En esta primera parte el señor Gary Ross (el director) usa de sus mejores talentos para tratar las escenas emotivas y "personales" pero ya en el tema de los entrenamientos su capacidad para emocionar empieza a hacer aguas -mal asunto-. Pondré de ejemplo una escena (spoiler): la famosa escena del arco en los entrenamientos. El director abusa de la cámara, y en lugar de mostrarnos en unos breves segundos como ella se enfada y acierta a la manzana del cerdo para dejarlos boquiabiertos, y de paso impresionar al espectador, convierte la escena en un párrafo pesado del guión en el que lo lees diciendo "anda tía dispara a la puta manzana ya que hace cinco minutos que vemos lo que vas a hacer". ¿Pilláis el concepto? Lo siento, pero el director de «Battleship» la hubiera bordado (no quiero con esto defender a «Battleship» si no dejar constancia que hay directores que sirven para una cosa, otros para otra, otros para todas y otros simplemente no sirven).
La segunda parte es la cacería humana propiamente dicha, y es la peor de todas. Esta es la parte en la que esperas ríos de sangre sin tapujos, hemoglobina regando el cesped y muertos adornando los árboles. Pues, olvidaros de ello. Hay acción, no lo negaré, pero muy mal dirigida, las peleas se convierten en borrones y apenas ves tres o cuatro muertes de 22. Personalmente creo que la película ya va cuesta abajo y sin frenos a partir de que ella se sube a un árbol para huir de sus perseguidores y estos, con una visión perfecta de su víctima, son incapaces de acertarle con el arco, quemar el árbol o mil cosas antes de esperar abajo hasta que ella se canse. Luego ella no se ve obligada a matar nunca a nadie -bueno, mata a uno pero lo excusaremos por el acto reflejo- y cuando debe hacerlo no lo hace y... hay más pero debo acabar alguna vez.

Lo mejor de todo son los actores. Incluso Lenny Kraviz (¿se escribe así?) está bien en su papel. Lo peor el guión ¡cojones, de una historia plagiada de «Battle Royal» y «Perseguido» debía haber salido algo mejor y no esta ñoñería sin tapujos! Y el suspenso para el director; el hecho de que salven los primeros veinte minutos no le salva del sopor del resto del metraje. Y que nadie me cuente chorradas de la crítica social reflejada que «Perseguido» tenía más crítica social en 90 minutos que esta en 142, y mejor dirigida. Creo que esta película necesita una revisión en la sala de montaje ya.
Por cierto el diseño de vestuario me ha recordado mucho, muchísimo, a la locura de «El quinto elemento».

PD: Cuando a la hora de empezar una película empiezo a mirar el reloj es que la cosa no anda muy bien. ¿Quién dijo que esta película era buena? ¿Quién la comparó con John Carter?

Os pongo el trailer puesto que no recuerdo haberlo puesto antes, pero os aviso: engaña y prometa más de lo que da.


Skyrim (20): De Sala de Geirmund a Roca de la Cuenca


Continuando con la leyenda me interno en la catacumba de Sala de Geirmund en donde el malo del final es un muerto viviente de esos, arquero, medio cegato, que sufre un proceso de bilocación grave y hasta que no localizas su auténtico cuerpo gastas flechas como un capullo. Todavía no me creo que lo matara, porque siempre que estaba a punto de morir el mamón huía de mí y, ala, vuelta a empezar.

Para alcanzar uno de los balcones deberás usar el grito de poder.

Muerto, al fin.

Después de matar a este "mambrú", con los tres pedazos de amuleto en mi poder debía ir a arreglarlos a un lugar muy concreto en el oeste del mapa. Un lugar llamado Roca de la Cuenca, en una zona totalmente inexplorada para mí (de paso aprendí lugares nuevos).

miedo... aquí te vuelves a enfrentar con los fantasmas de los malosos que te has cargado antes en las tres catacumbas anteriores. Pero el amuleto merece la pena.

Skyrim (19): Saarthal

Siguiendo la quest de «Leyenda Prohibida» me dirigí a Saarthal. Todo para enterarme que si sólo se abré la entrada de estas "ruinas" cuando haces la segunda quest del colegio de Hibernalia. Sí, por supuesto, hice la primera del colegio (una chorrada, de seguir a la profesora) y me metí de lleno en la segunda.

Aquí al principio vas con tus compañeros de "clase", pero pronto los tienes que dejar atrás. 
Aquí ya estás solo, incluso el profesor se queda "rezagado". Para estudiar más dice, será ...

Aquí aparece un draug de los duros, es incluso más difícil que el maloso del final de la catacumba.

El malo del final, hasta que no aparece tu profesor de magia no le afecta nada porque primero hay que destruir la barrera mágica que tiene detrás.

domingo, 22 de abril de 2012

Battleship


Transformers marítimos con ecos videojuegiles.

Venga, no me negaréis que el cartel impacta.

Nunca me lo había pasado tan bien, con una película tan mala. Creo que esta frase ya dice que tipo de película es ¿no? Sinceramente, no creo que nadie que pague la entrada para ver este espectáculo piense que va a ver una buena película. Si es así le aviso antes de que se gaste los euros de que está muyyy equivocado.

La película en sí es mala. Es mala porque algunos actores sólo están ahí para pasearse, otros para poner cara de ¿padre constreñido? -Liam Neeson- y otros se lo toman en serio mientras alguna celebridad se pasea por el plató intentando dar lo mejor de sí misma -algunas veces nos engaña y parece hacerlo bien y otras más parece una macarra del bronx-. Es mala porque el guión, aunque la idea de base -o hilo argumental- no está mal pensado, está sustentado por algunas acciones tan incoherentes como estúpidas -si te lo crees allá tú-. Avisaré que la primera media hora sólo sirve para hacernos más odioso y/o repulsivo al protagonista -que ha decir verdad me gustó más en John Carter-, a excepción de la escena del burrito que a parte de hacernos sonreir ya nos avisa que el "prota" muchas luces no es que tenga -no entenderé nunca, si tan irresponsable y orgulloso es, como tiene un cargo de tanta responsabilidad dentro de la marina-. De hecho el protagonista es como el papel de Tom Cruise en TopGun pero llevado a la enésima potencia -¿captáis?-.
El resto del tiempo ya llegan los fuegos artificiales. Unos fuegos artificiales de categoría, magníficos. Y qué bien luces en pantalla grande. Para que os hagáis una idea es como si los transformers fueran sólo naves tripuladas y  sus tripulantes unos reptiles con los trajes sacados del videojuego «Halo». Una pirotecnia que te inunda y te impide pensar en lo que estás viendo y cuan raro o incoherente te resulta ver algunos actos o hechos. A modo de ejemplo pondré la excelente dureza del ancla del acorazado o la bravura tonta del hermano del protagonista y su final. Pero bueno, hemos venido a ver efectos especiales y barcos hundiéndose, ¿o no?

En cuanto a la dirección... se nota que el director de Hancock es alumno aventajado de Michael Bay. Creo que con eso ya lo he dicho todo.

En definitiva es una película que no pasará a la historia cinematográfica a no ser por algún raro dato estadístico relevante -no, no es la primera película de Rihana-, pero ofrece, con creces, lo que promete.

 PD:¿Qué os apostáis a que habrá una segunda parte?

Superheroína (9): Tormenta

Tanto DC, tanto DC, pero no, no me he olvidado de las superheroínas de la Marvel. Aquí llega Tormenta, arrasando con todo. Esta mutante ha sufrido más cambios que David Bowie. Aunque al principio su vestuario era fijo, e único, fue después de que aparecieran los lápices de John Romita Jr. que sufrió su más espectacular transformación. De diosa africana dio un vuelco a punky callejera (la amistad con la exnovia de Lobezno fue muy mala influencia).
La cantidad de dibujantes que han pasado por estos mutantes es inmensa, y casi todos aportaron en su momento su variante a los trajes de sus personajes. Son tantos -teniendo en cuenta que casi todas las grandes figuras del papel pasaron por X-Men- que ni siquiera los voy a nombrar. Intentaré mostraros algunas imágenes representantivas:

Las versiones de Arthur Adams.
Las versiones de Tormenta con alas en las sienes vienen de una aventura en Asgard (Las Guerras Asgardianas) en que casi sustituye a Thor. 


Una versión moderna, ahora que lleva un traje basado en el viejo.

No son todas sus versiones pero sirve para haceros una idea.

Con sus amigas, cada una merece un post para ella. Por Terry Dodson.

En Xtreme-Xmen, de Salvador Larroca. La verdad es que nunca estuvo
tan sexy como cuando el  español empezó a dibujarla.

Otra versión de Salvador Larroca.

De Brandon Peterson.

Después de muchos años Alan David volvió a tomar los lápices de la PatrullaX.

Skyrim (17): Hueste de Forel





Skyrim (18): Folgunthur

Por casualidad caí cerca de este lugar y me dije "voy a explorarlo y de paso me aprendo otra palabra de poder para un grito de dragón". Conseguí la palabra y otra quest más «Leyenda Prohíbida»; que me obligaría a visitar Saarthal, Sala de Geirmund y Roca de la Cuenca. Todo para conseguir un colgante que da +30 en bonificaciones.


Aquí fuera campa un dragón de vez en cuando, cuidado.

sábado, 21 de abril de 2012

Skyrim (16): Dragones a mí.

Después de estar con la tal Delphine y matar un dragón, entre los dos, recién resucitado por otro dragón más feo (en las cercanías de la «Arboleda de Kynes») decidí visitar a los viejos Barbas Grises y aprender así otra palabra de poder más. Tras ello, buscando a mi compañera perdida días antes por las cercanías de «Claro Sombra del Otoño», me vi atraído por el siguiente castillo al sur del mapa y eso me llevó -lo que son las cosas- a visitar el «Mirador de la Lengua Perdida».
Otro dragón me dio allí la bienvenida. ¡Media hora para cargármelo! Pero mereció la pena.

Torre de Luz Oscura

Un oso, que mal dan.

Menos mal que encontré este parapeto para poder dispararle mientras me curaba.

Casi derrotado, pero no. Estaba fingiendo.

Muerto y yo absorviéndole el alma. ¡Qué por algo soy un Sangre de Dragón!

Hueste de Forel, en donde acabé después de matar el dragón. Esas ansias de explorar acabarán conmigo.